سلسلة جيدة من الكتيبات الملونة من Mosaics-Synthesis - ألبومات عن الرسم الشعبي والفن الشعبي، وموضوعات الألبومات مختلفة تمامًا.
الكتب صغيرة الحجم، وغير مكلفة، وجيدة جدًا لتعليم الأطفال.
في تلك الإصدارات الأكثر تكلفة قليلا، بالإضافة إلى الألبوم نفسه، يتم تضمينه أيضا.
Gzhel و Khokhloma، Gorodets، صفارات Filimonov، رسم دمى التعشيش، لوحة Mezen، صواني Zhostovo، ألعاب Dymkovo، وأكثر من ذلك بكثير.
تعتبر الأدلة جيدة جدًا لفصول التكنولوجيا في الصفوف الابتدائية.
تهدف منشورات هذه السلسلة إلى تعليم الأطفال في سن ما قبل المدرسة وسن المدرسة الابتدائية أساسيات الفنون الجميلة والعمل الفني. 
كل إصدار عبارة عن ألبوم ملون، وسلسلة من الدروس حول موضوع محدد مع مهام توضيحية مرحة ومفصلة للأطفال وتوصيات منهجية للمعلمين وأولياء الأمور. من الأفضل أن تتقن دليل الوالدين أولاً، ثم تعلمه لأطفالك.
سيساعد المنشور معلمي المدارس الابتدائية، ومعلمي المجموعات العليا من المؤسسات التعليمية لمرحلة ما قبل المدرسة، ومعلمي المدارس الفنية، ورؤساء الأندية والاستوديوهات المختلفة، وكذلك أولياء الأمور، على تنظيم أنشطة مثيرة للاهتمام ووقت فراغ مفيد للأطفال.
الحرف الشعبية للأطفال
لوحة مزن
نحن نصنع لعبة شعبية. مصنف للفصول مع الأطفال من سن 5 إلى 9 سنوات. هذا الدليل من سلسلة "الفن للأطفال" مخصص لتشكيل لعبة شعبية من الطين، وهي لعبة كارجوبول.
باقة Zhostovo (+ نموذج للرسم). قطر شكل اللوحة: 190 ملم.
يوصى باستخدام مصنف حول أساسيات الفن الشعبي للفصول التي تضم أطفالًا تتراوح أعمارهم بين 8 و 10 سنوات في فصول العمل والفنون الجميلة.
أنماط الأزهار في Polkhov-Maidan (+ نموذج للرسم). حجم شكل اللوحة: 100 مم × 200 مم.
صفارات فيليمونوف (+ نموذج للرسم)
مقاس شكل اللوحة: 120 مم × 190 مم.
أنماط دفينا الشمالية (+ نموذج للرسم)
تشتمل المجموعة المقدمة على مصنف ونموذج للرسم. يمكن طلاء الجانب الأمامي من النموذج وفقًا للرسم النهائي، ويمكن طلاء الجانب الخلفي بشكل مستقل. يمكن أيضًا استخدام النموذج كاستنسل. للعمل سوف تحتاج إلى فرش (رقم 2 ورقم 3) ودهانات أكريليك أو غواش وورنيش شفاف.
مقاس شكل اللوحة: 125 مم × 200 مم.
الرسم - دليل للأطفال.
لعبة Dymkovo - تعلم الرسم.
الألبوم - تدريب على رسم جوروديتس.
لعبة كارجوبول
Gzhel - مع نموذج للرسم.
غزل. دليل الرسم.
وظيفة الفن الشعبي الروسي
16 أجمل أنواع الفن الشعبي في روسيا
الحرف الشعبية هي بالضبط ما يجعل ثقافتنا غنية وفريدة من نوعها. يأخذ السياح الأجانب معهم الأشياء المرسومة والألعاب ومنتجات المنسوجات تخليداً لذكرى بلدنا.
تقريبًا كل ركن من أركان روسيا لديه نوع خاص من الإبرة، وفي هذه المادة قمنا بجمع ألمعها وأشهرها.
~~~~~~~~~~~
تعتبر لعبة Dymkovo رمزًا لمنطقة كيروف، حيث تؤكد على تاريخها الغني والقديم. يتم تشكيله من الطين ثم تجفيفه وحرقه في فرن. بعد ذلك، يتم رسمها يدويًا، وفي كل مرة يتم إنشاء نسخة فريدة. لا يمكن أن يكون هناك لعبتين متطابقتين.
في بداية القرن التاسع عشر، عاش الأخوان فيشنياكوف في إحدى قرى موسكو في منطقة ترويتسكايا السابقة (منطقة ميتيشي الآن) في موسكو، وكانوا يشاركون في طلاء الصواني المعدنية المطلية وأوعية السكر والمنصات وصناديق الورق المعجن والسجائر الحالات وأباريق الشاي والألبومات وأشياء أخرى. منذ ذلك الحين، بدأت اللوحة الفنية بأسلوب Zhostovo تكتسب شعبية وتجذب الانتباه في العديد من المعارض في بلدنا وخارجها.
تعتبر خخلوما من أجمل الحرف اليدوية الروسية التي نشأت في القرن السابع عشر بالقرب من نيجني نوفغورود. هذه لوحة زخرفية للأثاث والأواني الخشبية، والتي لا يحبها خبراء العصور القديمة الروسية فحسب، بل أيضًا سكان الدول الأجنبية.
يمكن الإعجاب إلى ما لا نهاية بالأنماط العشبية المتشابكة بشكل معقد للتوت القرمزي اللامع والأوراق الذهبية على خلفية سوداء. لذلك، حتى الملاعق الخشبية التقليدية، التي يتم تقديمها في أكثر المناسبات أهمية، تترك للمتلقي أفضل وأطول ذكرى للمتبرع.
لوحة جوروديتس موجودة منذ منتصف القرن التاسع عشر. تعكس الأنماط المشرقة والمقتضبة مشاهد النوع وتماثيل الخيول والديكة والزهور والزخارف. تم تنفيذ اللوحة بضربة حرة مع مخطط رسومي باللونين الأبيض والأسود، وهي تزين عجلات الغزل والأثاث والمصاريع والأبواب.
توجد رواسب الملكيت المعروفة في جبال الأورال وأفريقيا وجنوب أستراليا والولايات المتحدة الأمريكية، ولكن من حيث اللون وجمال الأنماط، لا يمكن مقارنة الملكيت من الدول الأجنبية بتلك الموجودة في جبال الأورال. لذلك، يعتبر الملكيت من جبال الأورال الأكثر قيمة في السوق العالمية.
يمكن العثور على المنتجات المصنوعة في مصنع الكريستال Gus-Khrustalny في المتاحف في جميع أنحاء العالم. تعكس الهدايا التذكارية الروسية التقليدية والأدوات المنزلية وأطقم المائدة الاحتفالية والمجوهرات الأنيقة والصناديق والتماثيل المصنوعة يدويًا جمال طبيعتنا الأصلية وعاداتها وقيمها الروسية الأصلية. تحظى المنتجات المصنوعة من الكريستال الملون بشعبية خاصة.
ماتريوشكا
فازت فتاة مرحة ذات وجه مستدير وممتلئة ترتدي الحجاب واللباس الشعبي الروسي بقلوب محبي الألعاب الشعبية والهدايا التذكارية الجميلة حول العالم.
في الوقت الحاضر، دمية التعشيش ليست مجرد لعبة شعبية، وحافظة على الثقافة الروسية: إنها تذكار لا يُنسى للسياح، حيث يتم رسم مشاهد اللعب ومؤامرات القصص الخيالية والمناظر الطبيعية ذات المعالم السياحية بدقة. أصبحت دمية الماتريوشكا من المقتنيات الثمينة التي قد تصل قيمتها إلى مئات الدولارات.
الدبابيس والأساور والمعلقات القديمة التي "دخلت" بسرعة إلى الموضة الحديثة ليست أكثر من مجوهرات مصنوعة باستخدام تقنية المينا. نشأ هذا النوع من الفنون التطبيقية في القرن السابع عشر في منطقة فولوغدا.
قام الأساتذة بتصوير أنماط الأزهار والطيور والحيوانات على المينا البيضاء باستخدام مجموعة متنوعة من الدهانات. ثم بدأ فن المينا متعدد الألوان يضيع، وبدأ المينا أحادي اللون يحل محله: الأبيض والأزرق والأخضر. الآن تم الجمع بين كلا الأسلوبين بنجاح.
في أوقات فراغه، أحب فيودور ليسيتسين، وهو موظف في مصنع تولا للأسلحة، أن يصنع شيئًا من النحاس، وصنع السماور ذات مرة. ثم افتتح أبناؤه مؤسسة للساموفار حيث باعوا منتجات النحاس، والتي لاقت نجاحًا كبيرًا.
اشتهرت السماور Lisitsyn بتنوع أشكالها وتشطيباتها: البراميل، والمزهريات ذات المطاردة والنقش، والسماور على شكل بيضة، مع صنابير على شكل دولفين، ومقابض على شكل حلقة، وأخرى مطلية.
منمنمة باليخ هي رؤية شعرية خاصة ودقيقة للعالم، وهي من سمات المعتقدات والأغاني الشعبية الروسية. تستخدم اللوحة درجات اللون البني البرتقالي والأخضر المزرق.
لوحة باليخ ليس لها نظائرها في العالم كله. يتم ذلك على الورق المعجن وبعد ذلك فقط يتم نقله إلى سطح الصناديق ذات الأشكال والأحجام المختلفة.
وتشتهر شجيرة غيل، وهي منطقة تبلغ مساحتها 27 قرية تقع بالقرب من موسكو، بطينها الذي يتم استخراجه هنا منذ منتصف القرن السابع عشر. في القرن التاسع عشر، بدأ حرفيو Gzhel في إنتاج الخزف شبه الخزفي والخزف. لا تزال العناصر المطلية بلون واحد ذات أهمية خاصة - الطلاء الأزرق المزجج المطبق بفرشاة، مع تفاصيل رسومية.
تعتبر شالات Pavloposad الأنثوية المشرقة والخفيفة دائمًا عصرية وذات صلة. ظهرت هذه الحرفة الشعبية في نهاية القرن الثامن عشر في مؤسسة فلاحية في قرية بافلوفو، والتي نشأ منها فيما بعد مصنع للشالات. أنتجت شالات صوفية ذات أنماط مطبوعة، والتي كانت تحظى بشعبية كبيرة في ذلك الوقت.
في الوقت الحاضر، يتم استكمال التصميمات الأصلية بعناصر مختلفة مثل الأهداب، ويتم إنشاؤها بألوان مختلفة وتظل ملحقًا ممتازًا لأي مظهر تقريبًا.
يتم نسج دانتيل فولوغدا على عصي وبكرات خشبية. جميع الصور مصنوعة من جديلة كتان كثيفة ومستمرة وموحدة وملتفة بسلاسة. إنها تبرز بوضوح على خلفية الشبكات المزخرفة المزينة بعناصر على شكل نجوم وريدات.
نحت شيموجودسكايا هو حرفة فنية شعبية روسية تقليدية لنحت لحاء البتولا. يُطلق على زخارف نحاتي الشموجود اسم "دانتيل لحاء البتولا" وتستخدم في صناعة الصناديق وأباريق الشاي وحافظات الأقلام والحافظات والأطباق والأطباق وعلب السجائر.
يتكون النمط المتماثل لنحت الشموجود من أنماط نباتية ودوائر ومعينات وأشكال بيضاوية. يمكن أن يتضمن الرسم صورًا لطيور أو حيوانات وزخارف معمارية وأحيانًا مشاهد للمشي في الحديقة وشرب الشاي.
خبز الزنجبيل تولا هو طعام شهي روسي. بدون هذه المنتجات الحلوة والعطرة، لم يحدث أي حدث في روس - لا مضحك ولا حزين. تم تقديم خبز الزنجبيل على المائدة الملكية وعلى طاولة الفلاحين. يتم إعطاء الشكل التقليدي لخبز الزنجبيل باستخدام لوح ذو زخرفة منحوتة.
الأوشحة محبوكة من ريش الماعز الطبيعي وهي ناعمة وجميلة ودافئة وعملية بشكل مدهش. الأوشحة الشبكية المخرمة رفيعة جدًا وأنيقة بحيث يمكن ربطها عبر خاتم الزواج. تحظى بتقدير النساء في جميع أنحاء العالم وتعتبر هدية رائعة.
الفن الشعبي ليس تاريخًا فحسب، بل هو حداثة أيضًا. المجوهرات وعصابات الرأس المصنوعة يدويًا باستخدام تقنية الخياطة ستجعلك فريدًا.
الفن الشعبي - ما هو؟
الفن الشعبي أو الفن الزخرفي والتطبيقي هو مفهوم متعدد الأوجه. ينتمي إلى مجال الفنون الزخرفية ويضم:
- إنشاء منتجات فنية تستخدم في الحياة الخاصة في المجتمع؛
- المعالجة الفنية للأشياء النفعية (الأثاث والأواني والنسيج والمركبات والأدوات والألعاب والمجوهرات وما إلى ذلك).
- سيراميك؛
- معدن؛
- زجاج؛
- شجرة؛
- المنسوجات، الخ.
نشأت الفنون والحرف الشعبية منذ وقت طويل جدًا. هذا هو أحد المجالات الرئيسية لإبداع الناس. في عصرنا، لم يتناقص الاهتمام بهذا النوع من التعبير عن الذات فحسب، بل زاد. هناك العديد من أنواع الحرف اليدوية التي تعد أيضًا جزءًا من الفنون والحرف اليدوية، تعرف على بعضها.
المجوهرات المصنوعة يدويا: درجة الماجستير
تشمل الفنون والحرف المعاصرة أيضًا صناعة المجوهرات. بعد أن صنعت مثل هذه المنمنمة، ستكون متأكدًا من أنها مصنوعة في نسخة واحدة ولن يحصل أحد على نسخة ثانية بنفس الطريقة تمامًا.
عليها، على خلفية بيضاء، زهرة التوليب الوردية. لصنع صورة مصغرة ستحتاج:
- دهانات أكريليك من الألوان التالية: مغرة، قرمزي، أخضر فاتح، أسود، أبيض تيتانيوم؛
- فارغة من البلاستيك
- شرابة (من كولونكا) ؛
- لوحة؛
- جرة ماء.
في هذه الحالة، قامت الحرفيّة بصنع المجوهرات من بلاستيك سيرنيت، باستخدام لون بلانكو أوباكو الأبيض - فهي تصنع منتجات لامعة جميلة.
تم أخذ قاعدة نحاسية مستديرة للشكل. يجب أن يتم دحرجة البلاستيك على هذا النموذج باستخدام شوبك، ويتم خبزه في الفرن على درجة حرارة 110 درجة مئوية لمدة 15 دقيقة. ثم أخرجه من هناك عندما يبرد، أخرجه وقم برمله باستخدام ورق صنفرة بحبيبات 600 - عندها سوف يلتصق الطلاء بشكل أفضل.
أنت الآن بحاجة إلى وضع كل ما تحتاجه للرسم أمامك ويمكنك البدء.
اضغط قليلاً من كل لون على اللوحة. على طرف الفرشاة، اخلطي اللون الأبيض مع اللون القرمزي للحصول على الظل والقوام المطلوب، ثم خففيه بكمية صغيرة من الماء. استخدم هذا اللون لرسم الخطوط العريضة لزهرة المستقبل.
بضربات خفيفة، ستحدد مواقع البتلات الخارجية، والثالثة - المركزية والساق. هذه هي الطريقة التي يتم بها صنع قطعة من الفن الزخرفي والتطبيقي الشعبي الحديث.
اخلطي اللون الأبيض والمغرة وأضيفي القليل من الطلاء الوردي واخلطيهما. قم بطلاء الطبقة السفلية من البتلات بهذا اللون الخوخي الناعم. الآن قم بإسقاط بعض الطلاء الأخضر في نفس خليط الطلاء، واخلطه، وارسم الخطوط العريضة للساق.
إليك كيفية صنع المجوهرات المصنوعة يدويًا بعد ذلك. امزجي اللونين الأبيض والقرمزي على لوح الألوان الخاص بك للحصول على لون وردي أكثر ثراءً. استخدمه لتلوين البتلات. في هذه الحالة، من الضروري تكرار نمط الأوردة في وسط الزهرة وعلى حواف البتلات. في المرحلة التالية، تحتاج إلى تكرار هذا الإجراء، ولكن أضف القليل من الماء فقط.
بعد ذلك، قم بخلط المغرة والأكريليك الأخضر، أضف الماء، وقم بتطبيق هذه المادة على الأوراق. لكن لا ينبغي أن تكون مشرقة جدًا بحيث ينصب الاهتمام الرئيسي على الزهرة. في الأسفل، تكون البتلات أكثر تشبعًا في اللون، وفي الأعلى - أقل من ذلك.
أخذ القرمزي والأسود بنسب متساوية، إضافة القليل من الماء. بعد الخلط، استخدمي هذا الخليط للإشارة إلى ظلال الأوراق والبتلات.
لتسليط الضوء بشكل أكبر على البتلات في المنتصف السفلي، حافة الجذع، قم أيضًا بخلط اللون القرمزي والأسود، ولكن أضف القليل من الماء فقط. ضع اللون الأخضر في هذه اللوحة، وارسم الأوراق عند القاعدة.
أسقط القليل من الماء في طلاء أكريليك أسود وقم بتطبيق بضع ضربات أفقية بضربات دقيقة على الأوردة الموجودة أسفل البتلات، عند القاعدة.
كل ما تبقى هو إضافة حرفيًا قطرة من الطلاء الأخضر إلى الخليط الأبيض، ورسم الأوردة في الجزء السفلي من المنتصف الأوسط وقليلًا على الورقة.
هذا هو ما ستحصل عليه من المجوهرات المصنوعة يدوياً.
شاهد الآن كيف كانت الفتيات تزين رؤوسهن في الأيام الخوالي. ستساعدك الفئة الرئيسية التالية في صنع عصابة رأس Arkhangelskaya.
كيفية صنع غطاء رأس احتفالي للفتيات الروسيات؟
هذه القطعة من الملابس القديمة مصنوعة باستخدام تقنية "خياطة الكتان". أنها تنطوي على التطريز على الحبل القطني مع اللؤلؤ في 2-3 صفوف. يتم حياكته على القاعدة باستخدام غرز عرضية، ويتم وضع اللؤلؤ في التجويف الناتج (يتم استخدام الخرز الآن في كثير من الأحيان). ونتيجة لذلك، سوف "يرقد" اللآلئ أو الخرز بشكل متساوٍ ومرتب. وملامح النموذج مزينة بحبل ذهبي أو فضي.
إليك ما ستحتاج إليه لصنع عصابة رأس عتيقة:
- نسيج القطن الأبيض.
- الحرير الأزرق والأبيض.
- الحبل الأبيض (الصداع) ؛
- اللوحة القماشية؛
- حبات بيضاء صغيرة
- أحجار الراين الكبيرة - 2 أبيض و 3 أزرق، متوسط: 2 أزرق و 3 أصفر فاتح؛
- أحجار الراين الصغيرة - 9 أزرق، 3 أصفر و 3 أخضر؛
- ورق مقوى؛
- إبر الديكور.
- 2 خيط لؤلؤ 30 سم لكل منهما؛
- خيوط بيضاء
- طوق كبير أو نقالة خشبية.
- مقص.
تعتبر هذه الفنون الشعبية نموذجية بالنسبة للشعوب الشمالية، حيث نشأت "الخياطة على الكتان".
قم بتمديد القماش على طوق أو نقالة. ضع قطعة قماش قطنية بيضاء فوقها.
يتم وضع طبقة من القماش الحريري الأزرق وتثبيتها فوقها - وهذا مستطيل مقاس 21 × 40 سم، وقم بخياطته على هذا القماش القطني بغرزة تغطية، والتي يجب إزالتها بعد الانتهاء من العمل.
على هذا القماش الحريري الأزرق، استخدم طباشيرًا رفيعًا أو علامة خاصة قابلة للذوبان في الماء لرسم الخطوط العريضة للزخرفة. يمكنك القيام بذلك باستخدام قلم رصاص بسيط، حيث ستظل تغطي هذا الرسم بسلك (soutache)، وقم بخياطته باستخدام غرزة "الإبرة الأمامية".
يجب أن تكون الغرز صغيرة. قم بتزيين الحبل في الأسفل باثنين من أحجار الراين الكبيرة البيضاء وثلاثة أحجار الراين الزرقاء، وفي الأعلى قم بخياطة ثلاثة أحجار صفراء واثنين من أحجار الراين الزرقاء.
خياطة Soutache على طول الخطوط العريضة لأحجار الراين. ووضع اللآلئ على طول الهالة البيضاء. استخدمه لتحديد حدود أحجار الراين في دائرة تقع في الوريدات. واملأ التجاويف السفلية لغطاء الرأس القديم بسلك.
هناك وردتان متبقيتان شاغرتين، ويجب تبطينهما ببتلات زهور منمقة. لتزيين الجزء العلوي من غطاء الرأس، ضعي زهور السوتاش حول حجر الراين متوسط الحجم. ثم، باستخدام الحبل أيضًا، اصنع منه أغصانًا وأوراقًا.
تم تزيين الزخرفة بـ Soutache، والآن تحتاج إلى خياطة الخرز عليها. للقيام بذلك، قم بربط خمس أو ست قطع على الخيط ووضع هذه الشظايا على الحبل. وتحتاج إلى تأمينه بغرز عرضية مكونة من خرزتين أو ثلاث خرزات. يتم ذلك على النحو التالي: بعد أن تعلق ست أو سبع قطع، قم بتمرير الإبرة خلال آخر حبتين مخيطتين.
تأكد من أن الصفوف متساوية، واتبعها بدقة حتى الحبل. تحتاج إلى تمديد الخيط جيدًا حتى تتناسب الخرزات معًا بشكل جيد.
عند الانتهاء من صنع الزخرفة، قم بإزالة العمل من الطوق أو من النقالة. تحتاج إلى قطع كوكوشنيك من ثلاث طبقات، وإضافة 5 سم إلى الطبقات، بحيث يبلغ حجم غطاء الرأس النهائي 40 × 21 سم.
قطع الجزء السفلي من غطاء الرأس حسب التصميم في نصف دائرة. قم بخياطة بطانة حريرية زرقاء مقطوعة في أعلى وأسفل الزخرفة. وفي الوقت نفسه، تظل الجوانب حرة. أدخل مستطيلًا من الورق المقوى في هذه الفجوة لإضفاء الصلابة على الهيكل.
يتم قطع شريطين مقاس 18 × 90 سم من قماش الحرير الأبيض، ونقوم بمعالجة حوافهما بغرزة ملبدة بالغيوم.
على الجزء الأمامي، على الجانبين، قم بخياطة شريطين حريريين مقاس 18 × 90 سم (بعد خياطة حوافهما). يتم طي هذه العناصر وربطها باستخدام خط التماس "الإبرة الأمامية".
يتم خياطة الخيوط المطرزة في الجزء السفلي من الضمادة، تحت كل وردة من خمسة.
الآن لديك فكرة عن كيفية تطوير الفنون والحرف الشعبية لمبدأ صنع وتزيين أغطية الرأس. لا عجب أن تسمى هذه العصابات "أرخانجيلسك"، لأن الخياطة Soutache هي سمة من سمات هذه الأماكن الشمالية.
لوحة خوخلوما DIY
إنها أيضًا حرفة فنية شعبية نشأت منذ حوالي 300 عام. ثم في قرية خوخلوما، في منطقة نيجني نوفغورود، ابتكر الحرفيون حرفة. لقد صنعوا أطباقًا خشبية ورسموها بطريقة معينة. يتم تطبيق أنماط الأزهار باللونين الذهبي والأحمر على خلفية سوداء. بدأت هذه اللوحة تسمى "خوخلوما".
كيفية تزيين السبورة في المطبخ؟
حاول الانغماس في هذه الحرفة الفنية الشعبية من خلال صنع لوح للمطبخ، ولكن سيتم طلاؤه بالخوخلوما بطريقة حديثة. لهذا، يتم استخدام تقنية ديكوباج.
لتنفيذ هذه الفكرة، قم بشراء المناديل بنمط خوخلوما أو ورق ديكوباج مع هذا النوع من الصور، يمكنك تنزيله من الإنترنت. يمكن أخذ الفراغات الخاصة بالألواح جاهزة أو غير مطلية أو مصنوعة بيديك باستخدام بانوراما من الخشب الرقائقي بسمك 3-4 مم.
فيما يلي قائمة بما تحتاجه:
- فارغة للوحات.
- قلم؛
- نسخة كربونية؛
- المخرز.
- مقص؛
- ورق زجاج؛
- بولي الغراء؛
- ورنيش الأثاث.
إذا كنت تستخدم منديلًا، فقم بدهن اللوح بالغراء. إذا أخذت الورق، ثم قم بتغطيته. قم بلصق أي من هذه الفراغات على الجانب الأمامي للوحة. عندما يجف الغراء، قم بتغطية القاعدة الورقية بالورنيش في طبقتين.
بمجرد أن يجف، يمكنك تعليق اللوح في مكان بارز في المطبخ للاستمتاع بهذا العمل الفني.
ستسمح لك لوحة Khokhloma أيضًا بإنشاء صندوق.
طلاء الصندوق
أشعر وكأنك حرفيين حقيقيين قريبين من الفنون والحرف الشعبية. قم بطلاء صندوق خشبي بالخوخلوما. لمثل هذا الإبداع سوف تحتاج إلى:
- دهانات أكريليك مخصصة للعمل مع الخشب؛
- شريط لاصق - ضيق؛
- صندوق خشبي؛
- خلفية الطلاء البرونزي أو الذهبي.
- ورنيش الخشب
- ثلاث فرش سنجاب - رقم 1-3؛
- فرشاة ناعمة لتطبيق الورنيش.
- قلم؛
- ورق زجاج؛
- ورق الإستشفاف
يمكن شراء طلاء الخشب من متجر مستلزمات فنية، كما يمكن شراء الورنيش الذي يمكن تطبيقه بفرشاة أو بخاخ.
إذا لم يكن الصندوق الخشبي جديدًا أو كان به أسطح غير مستوية، فقم بمسحه باستخدام ورق الصنفرة الناعم.
الآن قم بتطبيق طبقتين من طلاء الخلفية على الصندوق بأكمله. لكن أولاً، انتظر حتى يجف الأول. انتقل إلى المرحلة التالية فقط عندما تجف الطبقة الثانية تمامًا.
لا تضيع الوقت أثناء حدوث ذلك، سيكون لديك الوقت لرسم التصميم الذي تفضله أو ابتكاره على ورق البحث عن المفقودين. تحتاج إلى تصوير التفاصيل الرئيسية، وسوف تقوم بتطبيق التفاصيل الصغيرة مباشرة على الصندوق.
عندما يجف طلاء الخلفية تمامًا، قم بإرفاق ورق التتبع مع صورة نمط الأزهار في الأعلى باستخدام الشريط اللاصق. ثم سيتم تثبيت هذا النمط ولن يتحرك. لنقل المخطط التفصيلي إلى الصندوق، اتبع خطوط التصميم على ورقة البحث عن المفقودين، مع الضغط بخفة. ثم سيتم طباعة الصورة على الصندوق.
باستخدام الفرشاة رقم واحد والطلاء الأسود، قم بتتبع الصورة على الصندوق.
شريط لاصق حول محيط الغطاء، سيمنع الطلاء الأسود من الدخول إلى هنا. ومعها سوف ترسم الخلفية. سوف تفعل ذلك بالفرشاة رقم 3.
انزع الشريط فقط عندما يجف الطلاء. ثم يمكنك البدء بالجزء الإبداعي، ورسم الزهور والتوت.
لرسم الكشمش بالتساوي، قم بغمس الجزء الخلفي من قلم الرصاص بحواف مستديرة في الطلاء ثم ضعه، مثل الختم، على سطح الصندوق.
كل ما تبقى هو تصوير العشب وإضافة بعض الزهور والمحلاق والقطرات والنقاط على الفراولة والإبرازات. بمجرد أن يجف تمامًا، ضعي طبقتين أو ثلاث طبقات من الورنيش، واتركي كل طبقة حتى تجف.
الصندوق جاهز! هذا هو كم سيكون جميلا. إذا كنت تحب صناعة الصناديق وتزيينها، فتعرف إلى طريقة صنع علبة الحلوى. وفي الوقت نفسه، تناول وجبة خفيفة حلوة لزيادة إنتاجيتك وترغب في صنع أشياء جميلة بيديك الآن. يعد هذا الفن الشعبي أكثر حداثة، لكن إنشاء مثل هذه الأشياء ليس أقل إثارة للاهتمام.
صندوق الحلويات
إذا كنت تحب صنع الصندوق، كمكافأة - منتج آخر، ولكنه صالح للأكل. لتحضيرها نأخذ:
- ورق كريب
- سيخ خشبي
- كرتون ملون
- الحلوى.
- بولي الغراء؛
- شريط مزدوج؛
- مقص.
تحتاج أولاً إلى إخفاء ذيول الحلوى حتى تبدو العناصر الصالحة للأكل جيدة. قم بإزالة هذه الأجزاء عن طريق لصقها على القاعدة بشريط لاصق.
قطع شريط من الورق المقوى. ارتفاعه هو ارتفاع الحلوى بدون "ذيول". القطر تعسفي. إذا كان حوالي 8 سم، فستحتاج إلى 300 غرام من الحلويات.
لف هذا الفراغ في اسطوانة وثبته باستخدام دباسة. نعلقها على الورق المقوى، وتتبعها، وقطع الدائرة التي يجب لصقها على الاسطوانة.
قم بتوصيل الشريط اللاصق على الوجهين بالصندوق، ولكن لا تقم بإزالة الطبقة الواقية العلوية بعد. سوف تقوم بإزالته تدريجيًا عن طريق لصق الحلوى.
عند إرفاقها جميعًا، كل ما تبقى هو لف هذا الجمال بشريط، أو ترك المنتج كما هو، أو تزيينه بالورود الورقية. للقيام بذلك، قم بقطع شريط بعرض 5 سم من ورق الكريب عبر الحبوب، ولفه على سيخ على أحد الجانبين. لإنشاء شكل البتلة، قم بالتمدد في المنتصف.
ضع الكراميل فيه، ولفه بالورق، وأمسك "ذيل" الغلاف ليشكل وردة. قم بتثبيته بشريط الأزهار، وربطه في القاعدة. ثلاث ورود ستكون كافية.
من المؤكد أن مثل هذا الفن الشعبي الحديث سيسعد الطفل أو الشخص البالغ الذي يحب الحلويات وسيصبح هدية أصلية.
إذا كنت تريد أن ترى بأم عينيك كيفية صنع صندوق خوخلوما في التقاليد القديمة، فإننا نقترح عليك مشاهدة الفيديو التعليمي.
إليك كيفية صنع صندوق خشبي دائري.
تعد الأعمال اليدوية خيارًا ممتازًا لتحقيق أفكارك وأفكارك الإبداعية. تتمتع الأشياء المصنوعة يدويًا في جميع أنحاء العالم بقيمة عالية، فهي حصرية وقادرة على التعبير عن مشاعر المؤلف، وكذلك موقفه تجاه الأشياء من حوله. ترجع شعبية الأعمال اليدوية أيضًا إلى حقيقة أنها قادرة على إنشاء كائن ليس فقط من المواد المرتجلة، ولكن أيضًا مع مراعاة الرغبات الفردية للمبدع أو العميل.
تعد الأعمال اليدوية خيارًا ممتازًا لتحقيق أفكارك وأفكارك الإبداعية.
إن السلعة التي تم إنشاؤها بيديك لها سعر أعلى بكثير من تلك التي يتم إنتاجها بأعداد كبيرة في الإنتاج. ويرجع ذلك إلى حقيقة أن العمل اليدوي لا يعني إمكانية إنشاء أشياء متطابقة، مما يعني أن قيمة العمل اليدوي تكمن بشكل أساسي في حصريته. حتى لو تم إنشاء نفس الكائن مرة أخرى، فإنه سيختلف عن السابق في بعض التفاصيل، حيث أن الشخص غير قادر على تكرار النسخة السابقة بالضبط.
- لديهم طاقتهم الخاصة.
- وهبوا الشخصية والروح.
- لديك تاريخ فردي من الإبداع، والذي يرتبط بشكل مباشر ليس فقط بالمؤلف، ولكن أيضًا بالعميل.
كما ترجع قيمة الأعمال اليدوية إلى:
- تكاليف زمنية أطول لتصنيع منتج فردي؛
- تفصيل دقيق للصورة؛
- النهج الفردي لكل كائن.
- باستخدام مواد أكثر تكلفة.
وأهم ميزة للأشياء المصنوعة يدويا هي أنها لا تفقد قيمتها كما هو الحال مع الإنتاج الصناعي. على العكس من ذلك، تصبح العناصر الحصرية أكثر تكلفة بمرور الوقت.
صندوق الوسادة: صناعة يدوية (فيديو)
الحرف اليدوية للمنزل: هل هذا منطقي؟
قبل البدء في تزيين منزلهم، يتساءل الكثير من الناس: هل هناك أي فائدة من تزيينه بالأشياء المصنوعة يدوياً أم أنه من الأسهل الذهاب إلى المتجر وشراء كل الأشياء الضرورية؟ الجواب على هذا السؤال غامض. من ناحية، إذا كان لدى أفراد الأسرة قدر كاف من وقت الفراغ الذي يرغبون في إنفاقه على المنتجات المصنوعة يدويا، فمن المؤكد أن هذا منطقي. بعد كل شيء، سيسمح لك هذا ليس فقط بتزيين منزلك، ولكن أيضًا لخلق جو خاص فيه، وربما حتى تنفيذ وظائف خاصة في بعض الأشياء. بالمناسبة، مثل هذا الاتجاه من الإبرة، مثل تزيين وإعادة الأشياء القديمة التي فقدت جاذبيتها البصرية، تكتسب شعبية كبيرة. ستسمح لك عناصر ديكور المنزل هذه ليس فقط بتجنب الانفصال عن الأشياء المفضلة لديك التي لم تعد صالحة، ولكن أيضًا لإضافة طابع فردي إلى منزلك، مع توفير مبلغ معين من المال.
يمكنك تزيين منزلك بنفسك وتوفير بعض المال
من ناحية أخرى، إذا لم يكن لدى أفراد الأسرة أي وقت إضافي تقريبا، فليس هناك أي نقطة عمليا في صنع عناصر ديكور المنزل بنفسك، لأن إنشائها يتطلب الكثير من الوقت. ومع ذلك، إذا كانت هناك رغبة في مثل هذه الحالة في تزيين منزلك بأشياء حصرية للمؤلف، فمن الأفضل أن تطلبها من أي مؤلف يمكنه تنفيذ أي فكرة مقترحة.
الحرف الشعبية: هل يمكن إحياؤها؟
إذا كان لديك مواد معينة، فيمكنك إحياء أي حرفة شعبية. تجدر الإشارة إلى أنه في هذا الشأن ليس فقط القاعدة المادية مهمة، ولكن أيضًا عملية اكتساب مهارات معينة تسمح لك بإتقان الحرف الشعبية بكل التفاصيل. في البداية، يُنصح بالبدء بإنشاء أشياء أخف، تتضمن استخدام مخططات وتقنيات مبسطة.
إذا كان لديك مواد معينة، فيمكنك إحياء أي حرفة شعبية. من الممكن تنفيذ عمل المحترفين في المنزل إذا اتبعت عدة نقاط مهمة.
- قبل تصنيع منتج ما، من الضروري دراسة تكنولوجيا إنشائه بعناية.
- بالنسبة للعنصر، تحتاج إلى شراء المواد التي يستخدمها المحترفون في العمل.
- لإنشاء الشيء المطلوب، عليك أن تذهب تدريجيا، واكتساب الخبرة في كائنات أبسط.
- عند إنشاء عناصر للمنزل، عليك أن تكون حذرا، وفي معظم الحالات، يساعد المثابرة والصبر على ذلك.
الآن العناصر الأكثر شيوعًا التي أنشأها المحترفون والمتاحة للتصنيع في المنزل هي:
- سلال النسيج وصناديق الخبز؛
- نسج العشب
- صب الشمع
- صنع الشموع؛
- نحت الخشب؛
- صياغة الطين؛
- تطريز؛
- الكروشيه.
- الرسم على الخشب والسيراميك.
الحرف اليدوية المصنوعة من الورق والسيراميك والمواد الطبيعية: الأفكار
ومن المثير للاهتمام أن العناصر اليدوية المصنوعة من الورق والمواد الطبيعية والسيراميك يمكن إنشاؤها ليس فقط كجزء من إبداع الأطفال، ولكن أيضًا لتكون أعمالًا فنية مكتفية ذاتيًا.
لذا، لتزيين منزلك، يمكنك صنع مصنوعات ورقية باستخدام التقنيات التالية:
- زين؛
- قطع مخرمة
- الورق المعجن؛
- سكرابوكينغ.
- كلية؛
- النمذجة؛
- اللف.
- نوريجامي.
- كيريجامي.
- صورة مصنوعة من المناديل الورقية.
- طي القزحية
- الديكوباج والديكوباج ثلاثي الأبعاد.
من المثير للاهتمام أن العناصر المصنوعة يدويًا المصنوعة من الورق والمواد الطبيعية والسيراميك يمكن أن تكون أعمالًا فنية مكتفية ذاتيًا خيار ممتاز هو الجمع بين العديد من التقنيات في عمل واحد، على سبيل المثال، يتم استكمال اللوحة المصنوعة باستخدام تقنية طي القزحية بشكل مثالي بعناصر اللف الزخرفية.
أفكار لأعمال السيراميك في المنزل
تماثيل مختلفة مصنوعة بشكل رئيسي من السيراميك وتستخدم لتزيين المنزل. ومع ذلك، بالإضافة إلى هذه الزخارف من السيراميك، يمكنك إنشاء:
- أواني الزهور والأواني الأصلية للنباتات المنزلية؛
- المزهريات.
- أطباق؛
- البنوك الخنزير.
- الصناديق.
- المنظمين والمدرجات.
- إطارات الصور
بالإضافة إلى النمذجة من الطين، يمكن إنشاء أعمال فنية كاملة من منتجات السيراميك النهائية.
- يمكنك من الأواني الفخارية صنع فراشات جميلة وحشرات مختلفة لتزيين حديقة منزلك.
- يمكن أن يكون وعاء الطين الطويل بمثابة طاولة ممتازة لوضع أواني الشاي عليه.
- العديد من الأواني الخزفية، المثبتة معًا، والمتروكة فوق بعضها البعض ومغطاة بصينية، ستخلق حاملًا أنيقًا، وستكون النسخة السفلية من الساق بمثابة خيار ممتاز لوحدة التغذية.
- إذا كان لديك شرفة ريفية بالقرب من المنزل، فيمكنك استخدام الأواني والثريا القديمة لإنشاء حامل متطور للزهور التي ستسقط أوراقها حرفيًا من السقف، مما يخلق صورة حديقة.
- من القطع المتبقية من البلاط يمكنك صنع الوقايات والأكواب الأنيقة. ومع ذلك، في هذه الحالة، سوف تحتاج إلى لصق بعض المواد الناعمة في الجزء السفلي من البلاط لمنع الخدوش على الطاولة وغيرها من الأثاث.
- تبدو الطاولة أو المرآة المبلطة رائعة. ستضيف هذه العناصر الداخلية النعمة والنبل إلى منزلك.
- يمكن استخدام بلاط السيراميك كأساس لإنشاء اللوحات واستبدال القماش. للرسم على بلاط السيراميك، من الأفضل استخدام دهانات الأكريليك.
أفكار للحرف اليدوية من المواد الطبيعية
نظرا للأهمية المتزايدة للموضوع البيئي، لوحظت أكبر شعبية في صناعة الحرف اليدوية من المواد الطبيعية. ومن المثير للاهتمام، أن مثل هذه الحرف اليدوية البيئية يمكن أن تتكون ليس فقط من خلق الحرف اليدوية للأطفال، ولكن أيضا في صنع الأشياء للاستخدام المنزلي.
- يمكنك صنع بيوت الطيور الجميلة من الفروع المتساقطة أو المكسورة بالرياح. بالمناسبة، ستسمح لك المغذيات المعلقة خارج نافذة المنزل بالاستمتاع بغناء العصافير الجميلة كل يوم.
- يمكن صنع زخارف تزيين أدوات المائدة من القش والحبوب المجففة والأعشاب والفروع وأغطية البلوط، على سبيل المثال، طقم شاي مزين بمواد طبيعية يبدو مثيرًا للإعجاب.
- لتزيين الرفوف الفارغة، يمكنك إنشاء توبياري، وإطارات الصور، أو تزيين مزهرية من الكستناء، والجوز، وأقماع الصنوبر، وأوراق الشجر، وبتلات الزهور.
- يمكن لأوراق الخريف المجففة المشرقة أن تشكل صورًا مذهلة.
- يمكن صنع زخرفة حامل المناديل من مواد طبيعية صلبة.
- سيكون الكستناء والجوز والأقماع مواد ممتازة لصنع أوعية الحلوى.
- يمكن استخدام الرمل لرش جسم المنتج المستقبلي. مع هذه القاعدة، تبدو الزخرفة بالأصداف مثيرة للإعجاب.
- غالبًا ما تستخدم المخاريط لإنشاء سلال زخرفية.
- يمكن لقشر البيض الملون مسبقًا بألوان الطعام أن يخلق لوحة إغاثة مذهلة. يمكن أن تكون هذه الإبرة أيضًا بمثابة أساس ل decoupage. في هذه الحالة، لا يحتوي الكائن على صورة فحسب، بل يحتوي أيضًا على نسيج مثير للاهتمام.
نظرا للأهمية المتزايدة للموضوع البيئي، لوحظت أكبر شعبية في صناعة الحرف اليدوية من المواد الطبيعية تحظى الحرف اليدوية المصنوعة من المواد الطبيعية بشعبية خاصة عشية العطلات.
على سبيل المثال، سيساعدك الاختيار التالي في اتخاذ قرار بشأن الهدية:
- بحلول 8 مارس، غالبا ما يتم تصنيع الشمعدانات المختلفة وإطارات الصور و "الباقات البيئية"؛
- غالبًا ما يستخدم الديكور الطبيعي لتزيين قاعة الزفاف وإكسسواراتها، على سبيل المثال، يمكن تزيين سجل الرغبات بأوراق الشجر والبتلات؛
- للعام الجديد، يتم تصنيع الشمعدانات، وأكاليل الزهور، ومختلف زخارف عيد الميلاد المصممة على أساس مخاريط الصنوبر، والكستناء، والأوراق المجففة؛
- في عيد الفصح، يمكنك تجميع صورة مصنوعة من قطع قشر البيض أو إعداد منصات للبيض المطلي من قبعات البلوط.
الحرف اليدوية المصنوعة من مواد طبيعية (فيديو)
لقد حان الآن العصر الذي يتم فيه استبدال مكان "الختم الآلي" تدريجيًا بعناصر مصممة. هذا الاتجاه الإبداعي يسمى اليدوية. يرجع تعميم الإبداع المصنوع يدويًا إلى حقيقة أنه في عملية إنشاء هذا الشيء أو ذاك، يضع المؤلف روحه فيه، وكذلك فكرته الفردية.
"ليس الأمر أن كون الذهب الأحمر باهظ الثمن، بل أن الأمر ثمين لأنه يأتي من حرفي جيد."
____________
منذ زمن سحيق، اشتهرت أرضنا بالحرفيين الجيدين - الأشخاص الموهوبين الذين ابتكروا فنًا أصليًا مشرقًا. هؤلاء هم مهندسو المعابد الحجرية، ومبدعو الأغاني الشعبية والحكايات الخرافية، والمطرزون، والحدادون، والخزافون، ونحاتو الخشب، والرسامون... لقد عكسوا في عملهم تطلعات وأحلام الفلاح، ورؤيته للعالم وحياته الروحية وصلاحه وعدله ومبادئه الأخلاقية السامية. ولهذا السبب لم تفقد أعمالهم قيمتها حتى بعد مرور سنوات عديدة.
بعض أنواع الفن الشعبي لها مصير سعيد. هذا هو رعاع Ustyug الفضي والمنمنمات... لكن ثروة الإبداع الفني للشعب لا تقتصر على الحرف اليدوية المعروفة. لقد ماتت العديد من الحرف الأصلية تقريبًا، ولم ينج البعض الآخر حتى يومنا هذا. ليس سراً أن الأساتذة القدامى يغادرون هذه الأرض، وفي بعض الأحيان لا يوجد من يتولى عملهم.
الصفحات التي تتحدث عنها الآن عن المصلين الحقيقيين الذين لم يسمحوا للعديد من الحرف القديمة بالهلاك، وعن شخصيات ومصائر الأشخاص المتحمسين لعملهم، وعن الأساتذة الذين كرسوا حياتهم كلها لعملهم المفضل وفعلوا الكثير للحفاظ عليه الفن الأصلي.
تطورت الحرف الشعبية على مر القرون. لذلك يتم إعطاء مكانة خاصة لسيرة الحرف القديمة وتاريخ نشأتها والمسارات الصعبة لتطورها. تم نقل المهارات من الأم إلى الابنة، ومن الأب إلى الابن. وكل حرفة، على مر القرون من وجودها، طورت تقنيات وأسرار خاصة لإعداد المواد، وتكنولوجيا التصنيع الخاصة بها.
هناك أيضًا مقالات عن المتحمسين الذين يبدو أنه لا يمكن تصنيفهم على أنهم حرفيون شعبيون. لكن هؤلاء الأشخاص فعلوا الكثير لإنقاذ الفن الشعبي لدرجة أنهم يجب أن ينحنوا بشدة. هذا هو معيد بناء الآلات الموسيقية القديمة، التي وجد علماء الآثار بقاياها في حفريات نوفغورود. هذا هو الحراجي سيرجي نيكولاييفيتش باجايف، الذي أحيا البتولا الكاريلي. بفضل عمله الزاهد، لم تهلك تجارة Vyatka Burl الشهيرة. هذا هو مساح الأراضي الذي أنقذ اللوحات الفريدة لأكواخ الأورال وأنشأ متحفًا شعبيًا في قرية نيجنيايا سينياتشيخا.
ومن دواعي السرور أن الشباب يقدمون أيضًا مساهمتهم في استعادة مصايد الأسماك المحتضرة. سوف تقرأ هنا عن أساتذة شباب رائعين لا يواصلون عمل آبائهم فحسب، بل يتبعون أيضًا طريقهم الخاص في الفن.
كونون ليبيديف جوروديتس فنان، 1991
الصورة: نيكولاي موشكوف
في القصص الخيالية الروسية، كانت ريشة طائر النار مشهورة. ملأ نوره السحري العالم بالجمال والفرح. ليس في حكاية خرافية، ولكن في الواقع، تم إنشاء الجمال والفرح على أيدي الحرفيين الشعبيين. تم تحويل كل شيء لمسوه: تحول لحاء البتولا مع شجرة البتولا التي قطعتها العاصفة إلى الثلاثاء الساحر، وقطعة من الطين إلى وعاء موقد بهيج، إلى جرة احتفالية، إلى صافرة لعبة مضحكة.
يجسد الفن الشعبي بشكل عفوي ومحب النقاء الأخلاقي والجمال الروحي للناس.
"الأشياء الضرورية في الحياة اليومية: المغارف، والبراتين، وغسالات الأيدي، والروبل، وعجلات الغزل، والمناشف، والبدلات الرجالية والنسائية، عندما تلمسها يد فنان فلاحي مجهول، تتحول إلى أعمال فنية حقيقية، دون أن تفقد بساطتها المتأصلة و "التعبير" ، كتب الناقد الفني السوفييتي الشهير V. M. Vasilenko ، مشيرًا إلى السمة الأساسية لعمل الحرفي الفلاح. "لطالما كان الفن الشعبي يعتمد على الارتباط العميق بالمادة، والفهم الدقيق لصفاتها وخصائصها الفنية. يمكن القول أنه لا يوجد فن زخرفي خارج المادة. إن الزخرفة، في جوهرها، هي في المقام الأول الكشف الكامل عن جمال المادة، سواء كانت أصلية أو تلك التي تنشأ نتيجة للمعالجة الفنية المختلفة.
عرف الحرفيون الروس المادة جيدًا واستخدموها، وحققوا وحدة طبيعية من الجمال والمتانة والديكور وأهمية كل شيء في حياة الفلاحين. كل شيء هنا يتوافق مع بعضها البعض - كل من الجديلة المزورة بشكل مثالي والشريط المنحوت.
تم نقل فهم الفن وإتقان المهارات الحرفية من الأجداد إلى أحفاد الأحفاد. اشتهرت قرى ونجوع بأكملها بالخزافين والنحاتين والمطرزين وصانعي الألعاب. هذا هو المكان الذي تم تطوير الصفقات. كان الفلاحون يحملون في عربات إلى الأسواق والمعارض ما كانوا يفعلونه في الأكواخ في أمسيات الشتاء الطويلة على أنغام أغنية فتاة، أو حكاية جد، أو قول فلاح.
غالبًا ما أصبحت هذه الحرف ملكًا للنبلاء والأديرة الحاكمة. بدأ أصحاب "الممتلكات المعمدة" أحيانًا صناعاتهم الخاصة - المجوهرات والمسابك. ولكن حتى فيهم، كانت فكرة الناس عن الجمال والانسجام، والشعور الدقيق بالمواد، وإتقانها المذهل تتجلى دائمًا.
كان مصير الفن الشعبي والحرف الشعبية والخاصة معقدًا وصعبًا. لقد تم تشويه الفن في كثير من الأحيان ليناسب الأذواق المنخفضة للعملاء والزبائن، وفي صراع تنافسي لا يرحم، حاول تقليد المنتجات الصناعية. إن الجهود النبيلة والبطولية التي بذلها المثقفون الأفراد الذين سعوا إلى مساعدة الإبداع الشعبي لم تسفر إلا عن نتائج جزئية وقصيرة الأجل، رغم أنها كانت رائعة بطريقتهم الخاصة.
بدأ الإحياء الحقيقي للفن الشعبي في ظل الحكم السوفييتي. لقد أيقظت ثورة أكتوبر الاشتراكية العظمى المبدع في الشعب، وفتحت على نطاق واسع الثروة الثقافية التي تراكمت لدى البشرية، وجعلت من العمال أسيادهم الحقيقيين.
أساتذة عدد من الحرف اليدوية متحدين في العشرينيات والثلاثينيات من القرن الماضي في الأعمال الفنية، وتم إدراج منتجاتهم في معارض المعارض المحلية والأجنبية الكبرى، ووجدوا طريقهم إلى مشتري ومتذوق عام جديد، وقاموا بتجديد مجموعات المتاحف، وأصبحوا موضوعًا شاملاً والبحث العلمي المنهجي.
على أساس هذه الأعمال الفنية، تم إنشاء المصانع لاحقًا، كما استمر تطوير الإنتاج الفني المتعلق بالمجوهرات والسيراميك والصب الفني ومعالجة الأحجار الفنية.
والآن يعيش الحرفيون ويعملون في أجزاء مختلفة من روسيا، وغالبًا ما يتم إنشاء أعمالهم من أجل الروح - كهدية للأصدقاء، ولفرحة الأطفال وبأمر من اتحاد الفنانين. في الآونة الأخيرة، هناك المزيد والمزيد من الخزافين الهواة، والنحاتين، وصانعي الألعاب، والمطرزات، والنساجين. هؤلاء هم المتقاعدون الذين وجدوا شيئًا جيدًا يفعلونه في شيخوختهم، وفي منتصف العمر، والشباب، وهو أمر يبعث على السرور بشكل خاص.
إذا كنت تتخيل خريطة فنية لروسيا، فربما ستتألق مثل الريش المعجزة لطائر النار الخيالي. تمت كتابة الأعمال العلمية والعديد من الدراسات الخاصة حول الصناعة الفنية للجمهورية، وعن الفن الشعبي الحديث، وعن إبداع الحرفيين الهواة، وخصصت لهم المنشورات الشعبية.
لا يهدف موقعنا إلى إعطاء فكرة منظمة بشكل صارم عن الصناعة الفنية والحرف الفنية الشعبية في الاتحاد الروسي أو التحدث بالتفصيل عن بعضها، والتي ترتبط ببعضها البعض حسب نوع الفنون الجميلة والمواد. ويقدم لنا القليل منهم فقط.
من أين يأتي الجمال إلينا ومن يصنعه وكيف - هذه هي الأسئلة الرئيسية التي سنحاول أخذها بعين الاعتبار هنا.
جايتان (زخرفة الرقبة). شظية. نهاية القرن التاسع عشر مقاطعة سمولينسك
تيري (زخرفة جديلة). نهاية القرن التاسع عشر مقاطعة فورونيج
